通道“侗文化长廊”采风(上)

　无论对个体还是民族，记忆都是无可替代的精神资源。记忆的遗失将意味过去与未来的接连崩塌。<!--NEWSZW_HZH_BEGIN--><!--NEWSZW_HZH_END-->阳春4月,穿越通道侗族自治县境内一条集中展现我国侗族传统文化,正在申报世界文化的“百里侗文化长廊”,我们与这个民族如此饱满丰盈、连绵不断的集体记忆迎面相遇。　　这里562平方公里的范围内，集中有马田鼓楼等524处地上不可移动文物，而那些世代相传的音乐、舞蹈、诗歌、习俗、规约,像从远古苍穹飞来的精灵，降落到这里的每一寸土地，每一缕炊烟，每一份人间悲喜离合，成为他们日常生活中鲜活涌动、不可或缺的文化元素与姿态,成为民族历史中永不褪色的记忆。<STRONG>　　(一)跳一个太阳照大地--关于芦笙舞、哆耶舞</STRONG>　　4月20日。　　清晨从通道侗族自治县县城赴有“中国芦笙之乡”称誉的通道平坦乡，经高步村至高升村，高团村, 再过黄土乡皇都村，直至日落时分离开双江乡芋头侗寨。我们走了侗文化长廊的三分之一。　　每到一个村，都有20至50多人组成的芦笙队在村口迎接，在鼓楼、萨坛前表演芦笙舞,然后将我们一直送到村口。在高步村、芋头侗寨，村民还盛情邀请我们跳多耶舞。)　　眼睛里开出了七彩花　　整整一天, 侗族两大最主要的民间舞蹈，芦笙舞与哆耶舞，影子一样跟遍了我们的脚印。　　无论走到哪个村寨，都能碰到头带鸡冠帽、身着各色艳丽鸡尾裙的芦笙乐手,听到清越的芦笙乐曲，看到稳健沉着的芦笙舞蹈,都可以加入他们的多耶舞，晕乎乎地跟着他们转了一圈又一圈。鼓楼前，溪水边，笙歌飞扬，舞步旋转，那一竿竿高达数丈的大芦笙直冲云霄, 顶端挂着一串串姑娘们织出的五色锦,青天下随风摇摇晃晃,起起落落,荡悠得我们的眼睛里好像也开出了无数会唱歌会跳舞的七彩花。　　待到暮色中挥手与芋头侗寨的乐手们告别，车子在乡间小路上左弯右拐，我们似乎还能感觉到，那个“3-1-2-3”的芦笙调。　　这段洋溢着乡间田园式浓情暖意的行程，使预想中的平淡变得极富节奏与弹性。芦笙舞和哆耶舞所投射、蕴含的民族记忆，相互叠加,彼此映照,让我们可以看到，原始神灵崇拜和源远流长的农耕文明，如何在这个民族的额头上闪闪发光。<STRONG>　　太阳?葫芦?鸟</STRONG> 　　芦笙究竟发源于何时何地，已没有实物可考了。我们只能从《诗经》中,发现那个“鼓瑟吹笙”的阳阳君子,谦谦嘉宾的背影。　　其实,这种既能发声传乐,又能伴之舞蹈的民间乐器,被侗族、苗族、壮族等许多民族视为能打开记忆之门,通向远古的主要道具而世代流存。它们循环地出现在战争、节庆等重大民族事件与场合中，并渗透进爱情等个体最重要的生命历程,成为这个民族世代相传的实物符号与精神符号。 　　据当今考古发现和很多民俗学家推测，中国历史上楚越分界走廊地带的“粳民”，正是人类最早的水稻民族之一。侗族是古百越的后裔，远古侗民便自称本民族为“粳”。芦笙舞所渗透的有关太阳、葫芦、鸟的丰富寓意，让我们可以看到一个农耕民族的历史记忆。　　太阳是人类原始神灵意识中最高的神，对于按节气生产的农耕民族尤其有重要意义。侗家人心目中的万神之神,“萨”就是一位无所不能的太阳女神。侗族常以一把撑开的红伞做为其象征符号。传统的侗族芦笙舞,领队要背红伞,披红彩布,怀揣罗盘。进场后按十二个时辰顺序围成一圈。领队随即打开红伞 ，左脚扫腿转圈,踏至吉利时辰,才能吹笙起舞。女人们则撑一把红伞穿行其间，以象征女神带来的吉祥。　　葫芦是所有农耕民族崇拜的植物。中国众多民族起源故事中祖先诞生的母体，一如《圣经》中的诺亚方舟。原始的芦笙就是用葫芦作笙斗，人们认为吹出的声音能与天神通话，能使四散的族人闻声相聚，还有无比的神威。相传，当“萨”与敌人作战时，女战士盛装歌舞于前，芦笙队威武奏鸣于后，火牛阵与精兵利甲隐于其后冲向敌军。至今，侗族还要举行芦笙比赛，能用声波去震裂对方芦笙即为胜方。　　鸟是农耕民族最崇拜的动物图腾，因为远古人类通过观察模仿鸟类而学会耕种。侗族传说本民族是鸟的后裔。跳芦笙舞时，人们便穿上五彩的鸟衣,捕、跃、腾、跳，模仿“斗鸡”等动作,认为可以超越时空，与神同乐，得到神的庇佑,从而人丁兴旺，大地丰收。 <STRONG>　　东方大地的子民</STRONG>　　多耶舞是另一种深受侗家人喜爱的大型群体活动。哆在侗语中指唱或做,耶是领唱与合唱结合并伴动作的歌舞。哆耶时,领唱者领头,后面的人用右手搭在前者的右肩上,左手随步伐随意摆动，一个接一个围成身子朝前倾的大圆圈,步伐齐整,歌声嘹亮。 　　老人们说，侗族长期生活在山林丘地,垦荒挖山,伐木造林,背负肩担。“耶”最初就是侗族人从深山老林中抬树架桥修楼时发出的劳动号子。多耶舞中每人手搭前者肩膀，另一只手自然下垂，正是模仿这种姿态和节奏。宋代陆游的老学庵笔记中，就有[/img]　　令我深感兴趣的是，多耶舞、芦笙舞，和很多民族的集体舞一样，以运动着的圆圈为轨迹，肢体主要动作内敛、圆浑、慢而不愠。与总是将肢体尽量开绷直立,从大地上腾空而起,渴望脱离大地飞向苍穹的西方芭蕾相比,这些舞蹈是那么眷恋大地,赞美大地自然生灵万物,寻求大地的慰藉与护佑。　　芭蕾的肢体语言鲜明地象征了渴望不断挑战自然，超越自我的西方文化心理，而东方舞则以“圆”这种集合了东方宗教色彩、农耕文明与中国文化思维的审美图形和肢体动作为中心，呈现人与自然的天人合一，尽善尽美。 跳一个暖洋洋的太阳照亮大地，跳一个圆满满的吉祥天地人和，侗族芦笙舞与多耶舞，可否正是以这些极具象寓意义的集体语言，将丰富的民族历史文化的记忆一代一代绵延相传，永不能忘？<STRONG>　　(二)侗族大歌： 天地之和声</STRONG>　　( 4月18日，大戊梁歌会上,初识侗族大歌的风采。恍如掉进一个声音的迷宫。　　4月20日，在黄土乡皇都侗文化村，再次迷失在几位侗家姑娘演唱的大歌《知了歌》里。)　　天簌的回声　　要什么样敏锐、精细到能沟通天簌的感官，才能模仿分辨这些大自然无比奇妙的声响？　　――高山瀑布远远近近的轰鸣潺流、盛夏苦蝉时断时续的鸣唱嘶叫、清晨百鸟此起彼伏的重叠繁复，树叶草尖上映着阳光的露珠，如何随风变幻的明暗光影。还有银色的夜雾里, 草从中蟋蟀尖尖的颤音，月光下花的暗影与天空微闪的星光。　　要怎样和谐神奇的音律、声部与歌喉，才能将这一切圆圆满满，顺顺当当地融成没有一丝暑气，一点躁声的侗族大歌？ 那第一个试着用声音来蓦仿大自然的侗家人，又是怎样赤诚的自然之子？　　――他崇敬神灵般地爱慕着这片土地的山山水水，花草树木。它们也是大地母亲养育的子孙，是他的兄弟姐妹，是他魂灵的居所。日复一日，他涉山林涧水，挽谷地长风，在秀色美景间劳作耕种。有那么一天，他坐在溪边草地歇息，清风徐徐，百鸟争鸣，他心里涌起那么多美妙的感受，不由自主地唱起来了，声音像泉水一样清亮闪光，画眉一样动听，人们会心地笑了，你起我落地和着他的声音，歌声就像风吹过时的万簌之声……　　征服世界的大歌　　这就是中国第一个被发现的多声部无伴奏合唱，人称侗族“三大宝”之一的侗族大歌。　　大歌的种类很多，有[/img]　　上世纪80年代,贵州黎平的侗族大歌歌手们参加法国国际艺术节，她们演唱的大歌征服了全世界, 一举改变西方人认为中国没有多声部音乐，音乐艺术发展落后的观念，被誉为“像泉水般闪闪发光的声音”。那些著名的音乐大师们，怎么也不相信，这些歌手竟然都是没有经过训练的民间歌手。　　其实，侗族大歌像后来相继发现的我国26个少数民族都有的多声部无伴奏合唱一样，与民族的生存环境，民族审美心理一脉相承。侗族是历史悠久的农耕民族，所居之处山青水绿，人与人之间，人与自然之间和谐相处，必然给人们带来有艺术直感的模仿，并最终创造出侗族大歌这样最高级的音乐艺术。　　没有实现的愿望　　侗族大歌主要流传在贵州黎平、湖南通道、广西三江等地。4月18日的大戊梁歌会上,19岁的通道侗族自治县垅城乡大歌歌手杨书琴，和她的几位唱“知了歌”“布谷歌”的女伴们，成为我们镜头的追踪对象。 　　杨书琴8岁开始正式跟着奶奶学歌,前几年村里组织大歌歌队,外出打工的她回来当歌队“歌头”, 2002年，她还和大歌队参加了湖南卫视春节晚会。 　　据称，侗族大歌最多能达到七个声部，一人或三人领唱，数百人和唱，歌声翻飞腾越，变幻繁复，无比绚丽斑斓，像一座用音乐层层搭建的七彩宝塔。在杨书琴们的三声部中，我们尚能捕捉到在低音与中音之上盘旋的高音，像一只掠过江面飞越树梢的白鸟，还可勉强分辨那些自然万物的声响，我简直无法想像，七声部的侗族大歌，将呈现出怎样的神奇。　　4月20日，我渴望能在黄土乡皇都侗文化村听一次七声部的侗族大歌。但人们告诉我，这样原生态的大歌演唱，已经很难见到了。大歌的流传与侗族“集体作客”的日常生活习惯息息相关，但现在人们更愿意呆在家里看电视剧，当年聚集鼓楼火塘前唱大歌的生活已经淡化，大歌更多地变成一种旅游表演的项目。　　如果一个民族的歌舞文化离开它的原生环境，被孤零零地拎出来变成供外人看新鲜的活动架子，流水线般从各类旅游舞台一晃而过，我们会不变成那个买椟还珠的势利商人，丢掉了它真正有价值的东西？侗族大歌常令我想起罗曼?罗兰的《约翰?克利斯朵夫》。对大自然声响超乎寻常的敏感，造就了一个热爱自然与生命的音乐大师，更造就了一个东方民族令人惊异的音乐类型。侗族大歌也令我想起司马迁的《史记?乐书》。“凡音者，生人心者也。情动于中，故形于声，声成文谓之音。是故治世之音安以乐，其正和；乱世之音怨以怒，其正乖；亡国之音衰以思，其民困。声音之道，与正通矣。”　　侗族大歌，正是清正之声，和平之声，“天地之和也”。无一颗热爱自然之心，无与自然和谐相处之境，便无侗族大歌。<div id=[/img]