[书法]传统楷书行书书法笔法之体会

　　。。。。原因是一个字之间的距离一般要远与字与字的距离。　　本意：字里笔画距离要小于字与字的距离。

　　关于第二笔的起笔问题　　前两个字第二笔起笔都是露锋起笔，但是都有个特点，就是先左后右（还是废话？），看样子都是顺锋。其实照样是逆锋，只是在笔画上面逆了而已。当然了，想不逆行么（废话？）。　　第三个字第二笔起笔是藏锋，也是逆锋。上面的笔画下来后，直接向左，只不过再向右的时候把锋芒给盖住了，所以出现了藏锋。当然再说一句：想不逆行么？　　　　藏露锋的起笔从上面的分析可以得出，都是顺着笔画走而出现的必然，是非常自然的东西，而非什么笔法的秘诀。当然，两个笔画连接的是顺的自然不用逆了。　　　　不自然的逆锋、藏锋、顺锋、露锋就是不管上面的笔画到下一个笔画的连带关系，只知道必须逆锋、藏锋。与自然之道背道而驰，岂不谬乎？

　　五莲居士好像摸到一点门路了

　　同意楼主。虽然不写毛笔字，但是总觉得字是写出来的，不是像有些视频里示范的那样左转右回地描出来的。

　　　　我个人的意见是：楷书是现时最实用的字体，以书写迅速且容易辩认为宗旨，在这宗旨下而产生楷书笔法。行书则有点随心所欲的味道，只要不违法度（以行书字典的字样为准），自己喜欢怎么写就怎么写。　　

　　作者：rachelshao   回复日期：2009-1-14 16:57:00　　作者：一日沙门   回复日期：2009-1-14 18:42:00　　作者：ioadong   回复日期：2009-1-15 0:38:00　　-------多谢关注。　　　　作者：破烂的砂锅   回复日期：2009-1-15 8:31:00　　-------砂锅说的有道理。但是那个法度确实很多人是违背的。我说的是基本的一些体会，对于高手没啥参考价值。

　　关于笔画，我的体会 点就是点，横就是横，竖就是竖。。。。看古代名家的字，这个也是一个基本的特征。　　这个话好说，但是很多初学者甚至于一些老手还是做不到。　　原因很简单，比如一个横，分成三段，起笔、行笔、收笔。行笔的阶段应该占据整个笔画的绝大部分，起笔收笔是对两端的一个修整而已。总体看起笔收笔不影响这个横的形状。也就是说起笔收笔是在原地打转。出现问题都是在起笔过程中或者收笔过程中行笔了，变成了一个弯弯曲曲的笔画，或者起笔收笔过重，成了中间细两头大疙瘩。　　　　一般来讲，笔尖好办，笔肚的控制是初学者的一个难点。

　　五莲居士讲学讲得很祥细，忍着疼痛教授，精神更是可嘉。居士在前面提到书法的“气”，我想很多初学书法的人是这方面是没有认识的，你能否在这方面讲讲你的心得，谢谢。

　　作者：小环草   回复日期：2009-1-15 20:10:00　　----------------------------------------　　只是一点感受与大家共享，可不敢教授什么。　　　　气呢，这个是很不好说的东东。我想首先是连贯性吧。前面的笔画与后面的笔画、字与字、行与行都有联系。　　　　最好的状态应该是心不知手，想写就写下去了，不是一边写一边想后面怎么安插位置，各种变化等。达不到这种境界还是要安排一下。每行几个字，字的大小变化，字形变化，笔画变化，落款长短，位置，哪里放哪里收等等。　　　　我有个唱歌的朋友，为了唱一首歌，之前背歌词，大声朗读，体会情感，然后再试唱，直到发音完全正确合拍，再能体现情感才能登台演出。为年底准备一首歌需要几个月的时间。　　　　那些安排都是为了给别人看的，其实不自然，所以历代公认的顶级作品也就那么几幅而已。　　　　自己不想着写作品，随便写写，比如写一首记得比较熟的诗(古人多写自己的诗，所以不用怎么背诵)或者随便写段话，大概就能体会连贯的感觉。一般一写作品，迟疑之处往往是气断之处。还有多临帖，心中字形较多，自然能变化丰富些而不会千篇一律。我现在明显感觉几年没摸毛笔，再写就心中无字。不自信就会迟疑，迟疑则气断。当然明了变化的人随意写都能自出新意，心手双畅，气当然连贯，那已经有名家风范了。　　　　很多讲究在古代我觉得不是什么问题，因为读书人都用毛笔，现在基本都是要求电脑打字，毛笔字的实用性已经很低了，甚至于钢笔字也很少用，练习毛笔字可以说就是在追求艺术。　　　　不知我写的有没对你有帮助。还有我写文章向来弱项，也正好借这个论坛练练手。　　

　　好帖