陆耀儒画家——怀广大而抒真情

2020-10-21 19:39:14 作者：编辑阳希来源：中国56民族文化网浏览次数：0

陆耀儒，壮族，现任中国少数民族美术促进会会长。曾任文化部民族文化司副司长、社会文化司副司长、办公厅副主任、文化部离退中心主任、文化部老艺术家书画院院长、北京东城区美术家协会副主席、中国文化管理协会副主席。

陆耀儒先生从小喜爱书画艺术，师从著名画家陈大章学习中国山水画，并得到许多名家指导。近年创作的山水画《渡赤水出奇兵》参加文化部举办的纪念红军长征胜利80周年全国书画作品展；《红水河》、《天坛》参加中国美术家协会和中国少数民族美术促进会举办的第六届、第八届“民族百花奖——中国各民族美术作品展览”；《桂西三月木棉红》参加“中日韩书画精品交流展”；《春江品翠》等15幅作品参加“丝路异彩——中国文化走进土耳其画展”在伊斯坦布尔展出；《大山深处泉瀑鸣》、《秋染山寨》、《岭南三月红妍妍》参加“大国艺术全国名家邀请展”；《山村春雨后》、《潭柘叠翠》、《幽径通古寺》、《奈曼怪柳》、《轩辕帝柏》等作品参加“丹凤和鸣——中国画名家邀请展”；《牧归图》参加“北京书画精品展”等各种中外美术作品展览。2013年10月在北京举办《陆耀儒山水画作品展》、文化艺术出版社出版发行《陆耀儒山水画作品集》、《陆耀儒山水画写生作品集》。

红水河畔（国画）陆耀儒

《红水河》是陆耀儒的代表作之一，画面中，哺育广西儿女、滋养壮乡千秋万代的红水河蛇曲逶迤、横曲纵游，两岸危山或耸入云端，或昂然矗立，各具奇姿。全幅画作描山绘水，整体风格雄奇壮丽，又不失山川灵动之气，磅礴与秀美兼备。这幅作品曾参加由中国美术家协会、中国少数民族美术促进会共同主办的“2010‘民族百花奖’中国各民族美术作品展”，倍受业内外人士好评。《牧归图》《桂西春色》《深山泉水清浣女歌声美》等画作则将连绵不断的俊秀奇峰和可游可居的水畔绿荫结合起来，其笔墨饱蘸激情、浓郁臻极，展现了山水画创作的大境界、真境界。

中央美术学院院长、中国美术家协会主席范迪安对陆耀儒的画作给予极高评价，他在《怀广大而抒真性——陆耀儒先生山水画创作观后》一文中这样写道：
在我看来，陆耀儒先生的山水画作有两个鲜明的艺术特点。其一是面向生活，取得造境。他出生于广西，对广西的山水自然有着独特的感受，也有着深切的感怀，虽工作任职于京城，但家乡家园的山水萦绕于心，也不断抽出时间踏访登临，在贴近生活的旅途中悉心观察漓江两岸、桂西山区的山水特征，从大量的写生稿中归纳经营，从而使笔下的山水富有自己的视角，不同于已有的样貌。作品中连绵不断的俊秀奇峰和可游可居的水畔绿荫结合起来，形成丰富充实的山水景观，又具备亲切感人的生活意趣，令人观之犹如身心沉浸，感受到他凝注于笔端的山水情怀。在这部分作品中，他以墨色为主，在山峰的画法上，用笔与用墨浑然一体，经多次的勾勒和渲染形成浓郁的意韵，峰峦重叠、峰势蜿蜒，富有层次和节奏，从近景的田园到远景的峰影，充满了清新和清润的气息。

其二是纵揽胜景，追求雄强。除了表现南国家乡山水，陆耀儒先生还遵循古训，从大山大水的悠游中培养自己更为宽阔的情怀，增强创作大幅山水作品的能力。在这部分作品中可以看到，他从事戏文研究与创作的文学功底起了作用，犹如把握舞台的空间，在画幅中营造大的结构，通过峰峦与云气的组织，形成视觉的张力，将黄山、泰岳、峡江的巍峨之状与雄浑之象淋漓尽致地描绘出来。在笔墨的技法上，他注重线条造型，下笔有力，直取山峰之骨，构筑块垒大势，同时运用浓郁的青绿色彩，加强画面的色彩浓度，使作品展现出大山大水的雄强之美，一如黄钟大吕，透溢出充沛饱满的时代精神。

陆耀儒《古寨幽居》

中国山水画历史悠久，从古典到现代、从现代到当代，可谓高峰耸立，名家辈出，经典纷呈。当代山水画的发展，首先需要树立正确的艺术观和思考科学的学术研究方法。陆耀儒在主攻山水画的过程中，认识到传承与创新的重要性，下大力气研习山水画的传统，把握山水画笔墨的规律，走的是一条沉稳的艺术道路。与此同时，他深知山水画的创新在于深入生活，走进大自然，在感受自然山水风貌特征的基础上追求艺术的意境，使自然丘壑经过自己心灵的酿化而转化为胸中丘壑，再经过笔墨的探索形成画中丘壑。他的这种“求真”精神使他的山水画创作之途走得稳健，在作品中抒发的是一种有感而发、有情动笔的真情，而他极为勤奋的艺术劳作则使得他在笔耕之际不断反观比照，从当代山水画名家的创作经验中汲取营养，提高自己的审美水平，从而达到守正求真、自由抒发的境界。

陆耀儒《天坛（万古长青-祈年福安）》

画里功夫，画外修养，这是画艺进步的双翼。对于陆耀儒先生来说，可能仍然没有专事创作的时间和条件，但他在山水画艺术上的理想追求和不断积累的创作经验，特别是对山水画时代发展课题的思考，将使他的创作如同登临山峰，不断走向新的高点。

陆耀儒正在绘画《金秀瑶山圣堂》

陆耀儒先生作画多年，他有着自己的心得体会。“画画，要从临摹开始，”他耐心地说，“但千万不能一头扎进去，要‘进得去，出得来’。一味停留在模仿阶段，那就是仿古，没有生命力。”陆耀儒在主攻山水画的过程中，认识到传承与创新的重要性，他刻苦研习山水画的传统，力求掌握山水画的笔墨规律；同时积极思考，寻找适合的突破点，将自我对山水、对艺术、对生活的思考挥洒在笔墨之间。继承与创新相结合，使他的创作如同登山，不断走向新的高点。

反哺家乡，为广西的文化建设出力

“虽是一名在外游子，但没有家乡，也就没有我们。”谈到遥远却熟悉的家乡，陆耀儒微笑着说。如今已退休的他拥有了更多的闲暇时光，得以将更多时间、精力放在关注家乡、助力家乡上。

每年年初他都会回广西写生，他在自己的《画册后记》中写道：“我创作的作品大部分与家乡的山山水水有关，我有着浓厚的家乡情结，当然也想画自己最熟悉的山水，因此每年都回广西老家写生创作。”去年陆耀儒在桂北的三江等地画了一组古寨的作品，暧暧远村、砖楼瓦檐、茵草鹅石、远山近田，这些作品以山水画的技法画出了广西侗寨、苗寨的建筑和自然环境的风格特点，自然与人文合一的妙韵在纸上重构，编织出静谧悠远的广西乡村世界。

因为深爱八桂大地，写生创作之余，陆耀儒还关心、支持着家乡的文化建设。他为老家腾翔村争取到专项资金，重新修建腾翔戏台，还题上“腾翔文化中心”六字，希望以此重聚四方乡亲，再现儿时热闹非凡、蓬勃发展的文化景象；他想为腾翔编史志，梳理6个村的历史文化，给后代留下引以为豪的民族之“根”；他还要画古圩，画壮乡的“清明上河图”，把曾经繁华的腾翔市井定格在画纸上，为子孙后辈留下记忆，留下宝贵的财富。如今，陆耀儒仍在画途中继续前行，他希望能为家乡的文化建设尽一份力，做更多有意义、有价值的实事，宣传广西、推介广西，提升广西在文化艺术方面的影响力，让家乡的民族文化得到传承和发扬，让美丽的家乡走向未来、走向更广阔的天地。