宋斌：梦回东北五花山

宋斌

圣洁（国画）宋斌

乍暖还寒（国画）宋斌

我心目中的家园（国画）宋斌

柳下垂鹅戏水（国画）宋斌

宋斌1974年生于吉林市，东北师范大学美术系本科毕业，现为《中国名家书画》杂志社总编辑，人民艺术周刊主编，北京东城美术家协会副秘书长，中国美术家协会吉林省美协会员。

艺评

舒婷

要想读懂一位画者，先要读透他的作品，这是我本次采访画家宋斌得出的最好结论。

提起画家宋斌，不能不想到他的画作主题“鹅”，这种集高贵、典雅、圣洁于一身的寻常动物在宋斌的画笔下得到了最恰当最鲜活的表达，古今中外从画“鹅”上看，但凡能像宋斌一样把“鹅”的神情内涵表达到极致的画家实属罕见。走近宋斌才发现他本人已与“鹅”默契到“鹅”我一体，他个性里流露出的高雅、脱俗、纯粹与圣洁正是主题内涵的最佳注解。

和宋斌老师相约在位于东五环外的双桥国际文化大道宋斌工作室，在一楼轻轻叩门扉，开门的正是宋老师本人，一位高瘦、干净、精神充沛、热情友善的中年画家，跟随他去往三楼的工作室，这时我惊奇地发现，在每一个楼梯拐角处的墙壁上都有“鹅”的身影。三三两两的白鹅或憨态可掬或灵动乖巧，这使我初次到访的拘谨与忐忑烟消云散，一时间整个人感到从未有过的轻松和惬意，这是宋老师的画作带给我最初的美好印象。当宋老师打开三楼工作室的房门，我们进门的那一刻，我感受到了中国传统文化的深厚底蕴，它带来的阵阵墨香在素洁的房间里氤氲开来，带给人一种安详、恬淡的审美心境。环视四周，洁白的墙体上错落有致地挂满了一幅幅清雅脱俗的水墨画作品，倍感亲切。

落座后，我心境安然愉悦，我能觉察到宋老师也很开心，仿佛我们是相识多年的朋友，沏一杯清茶，在淡淡的茶香缭绕中开始了我们轻松愉悦的长谈。

谈话主题不是从“鹅”开始，我斜对面的墙体上一幅名为《蒲公英》的画作,引起了我的极大兴趣，画面空旷辽远富有层次感，三三两两的白鹅在秋日的林中落叶上互相依偎着，沐浴着午后温暖的阳光，在慵懒地打着盹，这是一种恬淡祥和的宁静之美，让我不觉陶醉其中，远处粗线条勾画的朦胧画面像山像水又像雾，我好奇地询问宋老师远处是什么？他笑而不答，然后淡淡地说：“你理解成什么它就是什么，如果一幅作品能够引发观者在一个恰当的位置上旁观，在审美经验里沉思进而引发联想与想象，再进入深层次的反思，正是我作品的价值所在，也是欣赏艺术应该达到的境界。

当问及他的创作灵感来源时，他这样解释：很多画作是我童年时记忆的再现，在创作每一幅作品之前，我心中先有画然后经过酝酿、思索才开始在画纸上呈现，每次创作都是从大脑中掏东西，要搜索筛选提炼，力求达到精准。他一直相信：只有打动自己并引起自己心灵震撼的东西才能打动观者，从而引起心灵的共鸣！纵观宋老师的画作，每一幅撼动灵魂的作品都承载了太多他儿时的情感记忆及成年后的体验。这种昂扬向上、清雅脱俗的画风，正是他内心世界的真实表露。

宋老师为人为艺都极其真诚，他用艺术家的独特视角来审视身边的人与物，他关心环保，关注生态，他说：“人类本身就极其脆弱，在未知的自然灾害面前，人类躯体在顷刻间化为乌有，唯有思想与灵魂永存，所以，对身边的一切事物我们应怀有感恩之心，用心去珍惜呵护每一个生命体。”等问及他怎么看待其他艺术家的画作时，他这样说：“对于上乘之作我怀着敬畏的心情去观赏，对于不够成熟的画作，我希望画家画的画力求日臻成熟。”

当问到宋老师怎样看待艺术与市场时，他这样解释：文化艺术与市场应该相互结合，因为艺术品承载着文化与商品双重符号，闭门造车、孤芳自赏的艺术家永远成不了大器，真正有远见的艺术家应该让作品走进市场与大家交流，在取长补短中不断丰富和完善自己的作品。正是基于这种富有超前意识的思想，使宋老师的画作被众多观者所喜爱，更被业内人士所认可。这种交流与碰撞成就了画家宋斌，也成就了他画作的市场地位。

如今人到中年的宋斌在创作道路上多了份成熟与对画作的冷峻思考，他认为好的堪称经典的作品应该是精神与思想的载体，作品应成为画者的精神表现载体，能够带给观者联想与想象。

宋斌老师对待生活态度也如他画作般积极昂扬，他说一个人的成长应该如向日葵一样永远追随太阳，当达到成熟阶段可以低下头，将阳光装进心中。他的积极进取、追求卓越的精神成就了他高质量的画作。他不无调侃地说：“一万个第二不如一个第一。”

无论对待生活还是艺术，宋斌老师都严格要求自己力争做到最好!

在愉快的交谈中我强烈感到老师对艺术的热爱，他用孩童般纯净的内心感恩于生活带来的美好和艺术带给自己的乐趣，他说，每当走进自己的画室，全身心都会很放松，很舒缓，那种超越喧嚣的恬淡心境会让他更快投入创作。

有幸被邀同时观赏了宋老师的二楼画室，纵览全部画作，我发现他的每幅作品都是用简单的笔法、淡淡的墨痕传达出了浓浓的意韵。在极静的画面里无声地飞跃出一种激越昂扬的情愫。这也是画家宋斌开阔明朗达观心境的真实写照。

结束采访，宋老师清爽利落的形象、儒雅的谈吐、通透的思想给我留下深刻的印象，他的自信真诚与豪爽组成了他不可阻挡的个人魅力，作品如人品，我们相信宋斌的画作将是他本人最好的名片！

画语录

宋斌

不知为何我最近时常在梦中回忆起童年时的放牧看山、溪水抓鱼、爬树掏窝等玩耍时的场景。于是我开始创作了《我的家乡东北五花山》作品，画面中整体红、黄、蓝、绿、赭色彩丰富，黑、白、灰分明，山有层林尽染之感，远望去那红色映嵌在山中，犹如人围上一条鲜红鲜红的围脖儿，显得格外提气、有精神、有活力。画面中间山洼中画有炊烟袅袅的人家、草垛、篱笆、溪水，穿插着错落有致的电视天线、电线、电线杆，懒懒散散的树，快乐的放牧孩童在溪边玩耍，展示着人们快乐、恬淡、安宁的生活。远处那欲飞欲落的小鸟显得格外的悠然自得，生活原来是这样的美好，这样的安康！这不就是现代版的古诗“小桥流水人家”的真实写照吗？

我爱我的家乡吉林，更爱家乡的人，我爱家乡的一草一木，更爱东北五花山，因为她为我的童年编织着五彩斑斓的梦。我爱家乡的田间沟壑，更爱家乡的山洼，因为她孕育着童年时走出大山的希望，承载着太多童年时美好的记忆。

今年过年回家，东北的雪还是这样的洁白，家乡的亲人还是这样纯朴，爸爸妈妈哥哥嫂子姐姐姐夫弟弟弟妹和晚辈们都很好，我很欣慰。我也放下了忙碌的工作，一年的辛苦今天了却了。一晃儿我也快“奔四”了，一年来收获很多，创作、展览、宣传“三步曲”依旧进行着，朋友们都感到我的作品有了更多的家乡气息，有了更多亲人味。我很开心，我更加坚定要用我的一生来讴歌我的家乡，家乡的人、家乡的雪、家乡的山、家乡的树、家乡的万物生灵。

写生就是贴近生活，让画面更生动有气息，有活力；创作就是要把自己心中最能打动人的东西画出来、表达出来，让读者去感受体会。