许鸿飞:从"肥女人"到"翡女人"

《鱼女》许鸿飞 作品

许鸿飞

许鸿飞——他因肥女人系列雕塑而出名，展览从中国一直开到了法国、意大利；他的头衔是广州雕塑院院长，但多年来都是自己给自己发工资；大师黄永玉曾用“一须顶嘴，两手和泥”来形容他，而除了胡须、烟斗和红酒，翡翠又将成为他的新标签。这个另类又张扬的艺术家，正试图用稀贵的翡翠，将他的“肥女人”雕刻得更为鲜活、温润以及高贵。这个动向引起艺术圈和收藏界的极大关切，今年6月，他会在广州展览最新创作的翡翠女人。趁此机会，极其不愿意在媒体亮相的他接受了本报记者的独家采访，详解他转型的来龙去脉，畅聊对艺术的探索与思考。

印象：

红头发,不像49岁

赋予“肥女人”独特美感：自由、放肆和纯真

许鸿飞把头发染成了十分显眼的红色。从外表上，很难把他和49岁画上等号。十几年前，许鸿飞租下江泰路的一个旧厂房当做工作室，那里，他创作出来的“肥女人”们总是欢喜地伫立着，向来客展示许鸿飞赋予她们的独特美感——她们好像并不属于这个以S形身材为美的世界，但在这儿，按照正常比例雕塑出来的女子，只会被埋没在胖女人们自由、放肆和纯真的灵魂中。

转型：

一次华丽的冒险

翡翠不像黄金、白银可以再利用，一旦失败损失将难以想象

当初为什么要做“肥女人”？太多人问过他，其实最简单的答案往往最真实——求新求异。而后来为什么要转型创作“翡女人”呢？因为从某个时间开始，许鸿飞开始感觉：普通材质的雕塑看来看去也就那些，雕塑家们似乎跳不出那个框。

有一次，朋友拿了一件翡翠来，他马上被翡翠的晶莹、通透、圆润吸引了。但要用它来做雕塑，无疑是一次华丽的冒险，因为它质地较硬，雕刻起来力度不好把握，更麻烦的是，翡翠不像黄金、白银可以熔化了再利用，一旦失败损失将难以想象。即使作品成功，还需有人愿意购买收藏，假如无法流通，积压的艺术品价值将大打折扣。可是，许鸿飞已经被“你下一步要做什么”这个问题缠绕了太久，他看到等待中有善意的提醒，也有嘲讽的表情。他问自己：既然我有资金，有名气，还有不可或缺的独创性，为什么不大胆尝试一次？

现状：

忐忑已烟消云散

新作已接二连三地被预订

于是许鸿飞飞到缅甸去买原石，但第一次却是空手而归。因为刚下决心给出原价10倍的价格，其他人一下子就抬到了100倍。去缅甸买玉石的有钱人很多，他们要做的多为工艺品，这就意味着可以把一块大的原石切成多个小块，再加工成各类首饰出售。可许鸿飞要做的是艺术品，他买一块就只能做一件，“材料一般要‘浪费’一大半，所以一定要舍得。”也有很多人问碎料怎么处理，他没来得及思考，和绝妙的探索相比，这个显然不值一提。

受到翡翠颜色、纹理、光泽度等的影响，作品真实的模样只有经历了“开石、设计、雕刻、抛光”这些步骤后，才能最终呈现。虽然设计者可以决定雕塑的外形和大小，但作品最后全面、完整的呈现效果，是他很难想象到的。

当然，这种因未知而产生的担忧情绪很快就烟消云散，因为他的新作已经接二连三地被朋友看中、预订，十件已经卖了八件，定价至少几十万元，有的还在模型阶段就被买下了。

讲多D

“为什么要排斥富裕生活？”

在雕塑圈，大部分艺术家还是很穷的。对于自己有些奢华的生活，许鸿飞直言自己很幸运，但对“艺术家一定要清贫才能创作出好东西”的言论，他不赞同：“为什么一定要排斥富裕的生活？只有你物质上不愁了，你才有可能真正自由，在艺术上追求品质。”

“不存在一夜爆红”

许鸿飞总是鼓励那些真心想搞艺术的人，要坚持、要创新，但他强调，不是有独创性就能打动市场，就能产生价值，而是独创被市场认可。“整个中国能够把作品卖到六七位数价格的有多少人？这需要长达20年的积累，根本不存在一夜爆红，炒红了也不能持久。”

“倪萍的画作不会值多少钱”

说到这里，许鸿飞对很多娱乐明星纷纷开书画展有想法，“倪萍的画作其实不会值多少钱，所谓的买家都是朋友或是有所图的人，不会是一般藏家，而且她要隔一年不开展览，作品肯定就掉价。”（策划：刘亦凡 撰文：本报记者 曾俊 实习生 黎妮晓宇）